El documental híbrido Jartum, que se proyecta en el Festival de Cine de Doha (DFF) de esta semana, es una de las películas más urgentes del programa. Creada por un equipo de cinco directores (incluido Ibrahim 'Snoopy' Ahmad), la película sigue a cinco residentes de la capital sudanesa mientras su ciudad pasa de los disturbios a una guerra a gran escala.
La producción de la película, que comenzó modestamente como un taller, se detuvo abruptamente en abril de 2023 con el estallido de la guerra. El presupuesto restante fue redirigido para evacuar a los cineastas a Kenia. Fue allí donde el equipo tomó una decisión crucial: continuar la película.
"Decidimos que teníamos que terminarlo por la guerra, no a pesar de ella. Parecía una responsabilidad, una forma de defensa, porque no había suficiente cobertura mediática de lo que ocurría en Sudán", explicó Ahmad a Variety.
El Alma de una Ciudad y el Trauma
Jartum utiliza una mezcla ingeniosa de imágenes de iPhone, recreaciones con pantalla verde y animación onírica para visualizar tanto la destrucción externa como las realidades internas de los protagonistas. Para el codirector Ahmad, la película es un intento de "archivar el alma" de la ciudad.
El proceso de filmación fue emocionalmente desafiante, y Ahmad destacó la ética de documentar el trauma: "Teníamos horas y horas de entrevistas, y siempre estábamos en espera... si alguien empezaba a sentirse abrumado, pulsábamos lo que llamábamos el 'botón de emergencia'. Parábamos de grabar, les abrazábamos y les recordábamos: 'Ahora estáis aquí con nosotros. Ya no estás ahí'".
El Foco Regional en Doha
El documental ha sido aclamado desde su estreno en Sundance y su paso por la Berlinale. Sin embargo, su llegada a Doha, que dedica un amplio foco a Sudán (incluyendo música y arte), tiene un significado especial.
Ahmad señaló la importancia de esta plataforma regional: "Este es nuestro barrio. Por mucho que quiera que el mundo en general se conecte con nosotros, es crucial que los países que nos rodean comprendan lo que está ocurriendo". El foco del DFF es un "momento poco común" en el que se invita a los cineastas sudaneses a definir su propia narrativa, mostrando que, aunque la película está llena de dificultades, también hay esperanza y la creencia de que "podemos volver a casa".