Cuando el director Damien Chazelle apareció en el podcast Filmmaker Toolkit de IndieWire en enero de 2023, comentó que lo que diferenciaba a los grandes directores de los buenos era la dirección de los actores secundarios. “La manera de juzgar realmente a un director no es tanto si Laurence Olivier o Daniel Day-Lewis hacen una gran actuación, porque siempre lo harán,” siguió Chazelle: “Es lo que ocurre detrás de ellos”.
Siguiendo este criterio, A Complete Unknown de James Mangold representa a su creador en la cima de su talento, ya que cada rincón de cada fotograma está poblado por una actuación secundaria completamente convincente (así como un trabajo meticuloso en términos de cabello, maquillaje y vestuario).
La escena folk de principios de la década de 1960 está representada con un detalle denso y vívido desde la llegada inicial del protagonista Bob Dylan a Nueva York hasta su ascenso como icono, culminando en la secuencia magistral del Newport Folk Festival en el clímax de la película.
Ese festival cumple una función vital en la narrativa, presentando un momento clave en la evolución de Dylan como artista y transmitiendo las reacciones en conflicto ante el hecho de que el tradicional intérprete folk se volviera eléctrico.
Una de las muchas cosas que hacen que la secuencia sea extraordinaria, más allá de la interpretación precisa de Dylan por parte de la estrella Timothée Chalamet, es la forma sofisticada en que Mangold representa la reacción del público, desde el diseño de sonido (en el que hay una compleja interacción entre abucheos, vítores y todo lo que hay en medio) hasta la fisicalidad de los extras, Mangold presenta una audiencia en guerra consigo misma.
Algo distinto... más realista
“Trataba de reflejar lo que realmente ocurrió, que es que a algunos les gustó y a muchos no. Algunos estaban tan enojados que tiraban cosas o se iban, y otros estaban extasiados” contó Mangold. El director estaba alerta ante el cliché habitual de las multitudes en escenas de conciertos, donde todos parecen actuar de manera unánime.
“A menudo, cuando se dirigen multitudes, el asistente del director les dice: ‘Cuando esto ocurra, vitoreen, y cuando esto ocurra, hagan esto.’ Entonces obtienes esta unanimidad, una especie de hidra de múltiples cabezas que reacciona exactamente de la misma manera a la orden. Sinceramente, se siente falso”, agregó.
Para evitar lo que él llama la “versión de risa grabada” de la respuesta del público, Mangold hizo que sus asistentes encontraran diferentes extras y les dieran distintas instrucciones, junto con otros trucos que ha aprendido a lo largo de los años en películas como En la cuerda floja.
“Les dices a los de apellidos entre ‘A’ e ‘I’, ‘Hagan esto, pero incluso eso no funciona porque te das cuenta de que es demasiado aleatorio. Lo que realmente ocurriría son grupos en conflicto, porque las personas se agrupan en un show", explicó el director.
Teniendo eso en cuenta, Mangold creó grupos contradictorios en toda la audiencia. “Los de ideas similares, estarían en un grupo, los que ‘piensan que es genial que se haya pasado al rock’ estarían en otro grupo, luego, los talentos secundarios deben tener la energía para estar realmente alertas y no hacer las cosas a la ligera. Ese trabajo es difícil y requiere una tremenda cantidad de paciencia”, detalló.
Afortunadamente, Mangold afirmó que sus extras estuvieron a la altura del desafío. “Tuvimos grandes personas en nuestro show”, confesó. A Complete Unknown se estrenó en cines el 25 de diciembre. @mundiario
