Peter Peter debuta como compositor con Heated Rivalry y conquista a la audiencia
El compositor Peter Peter dio un salto inesperado a la industria audiovisual al encargarse de la música de Heated Rivalry, su primer trabajo componiendo para cine y televisión, una experiencia que él mismo describe como “una locura”, especialmente por tratarse de un debut. La serie, producida por Bell Media para Crave en Canadá y emitida en HBO Max en Estados Unidos, se estrenó en noviembre de 2025 y rápidamente generó una base de seguidores apasionada, impulsando también la popularidad de su banda sonora.
El proyecto nació a partir de una llamada con Jacob Tierney, creador de la serie, cuya energía fue clave para convencer a Peter de aceptar el reto. Sin experiencia previa en scoring, el músico se encontró de pronto enfrentando tiempos de entrega reducidos y un proceso creativo intenso, luego de que la producción adelantara su estreno. “Mi margen de trabajo se redujo a la mitad”, reconoce, aunque destaca el orgullo de haber cumplido sin abandonar el proyecto.
Heated Rivalry está basada en la saga literaria Game Changers, de Rachel Reid, y se desarrolla en un universo ficticio del hockey profesional. La historia sigue la relación secreta, intensa y prolongada entre Shane Hollander (Hudson Williams), estrella canadiense de los Montreal Metros, e Ilya Rozanov (Connor Storrie), jugador ruso de los Boston Raiders, quienes mantienen un romance oculto durante casi una década.
Música en Heated Rilvary
Inicialmente, Peter planeó una partitura con ritmos rápidos y beats electrónicos, pero al ver los episodios decidió cambiar radicalmente el enfoque. Optó por composiciones más emocionales, construidas a partir de progresiones armónicas suaves que acompañaran la intimidad de los personajes. “Todo terminó siendo emocional”, explica, señalando que una base rítmica agresiva resultaba invasiva, especialmente en las escenas más íntimas entre Shane e Ilya.
Aunque el compositor también exploró sonidos más intensos en momentos específicos —como el tema Inferno, que acompaña una escena clave en Las Vegas—, su prioridad fue que la música se integrara de forma orgánica al desarrollo dramático. Pequeños gestos físicos y silencios marcaron la construcción de varios pasajes musicales que hoy son fácilmente reconocibles para los espectadores. @mundiario